用最简短的语句，三言两语之下，轻轻的描绘出了梁祝那爱情故事。
三年同窗，十八相送，逼婚抗婚，私定终身。
身死道消，英台哭坟。
最后，化蝶，双宿双飞。
这样浪漫的故事，让观众们忍不住对接下来的演出向往了起来。
与罗密欧朱丽叶相比，梁山伯与祝英台的故事，显然要更为压抑。
也更为悲剧。
李文音轻出一口气，忍不住有些心潮澎湃。
这是一首真正意义上，华国风的浪漫主义西方古典音乐！
此时，交响乐团的成员们也都认真了起来。
随着王学民的指挥，乐团的演奏员们微微动了起来。
轻轻的。
轻轻敲响的定音鼓，与竖琴鸣响而起。
叮~
长笛悠扬舒缓的颤音响起，清脆的声音如水般蔓延。
恍若揭开了一段可歌可泣的爱情故事。
紧接着，双簧管吹奏起了如歌如诉般的主题。
圆号轻轻的点缀，恍若如同历史的尘埃那般厚重。
李文音举起小提琴，拉响了《梁祝》这传世之作的主旋律。
悠扬，婉转。
轻灵的高音，仿佛如同有一个小姑娘，似乎正在向着自己的爷爷，问起这《梁山伯与祝英台》的故事。
从高音区，来到了低音区。
仿佛如同那微笑的老者，对着小姑娘，开始缓缓的讲述起这一段凄美的爱情的故事。
李文音的琴声悠然。
当再一次转向高音区，仿佛如同一问一答。
低沉的弦乐与管乐合奏起来。
李文音小提琴的点缀，如同爷孙这一问一答间，描绘着这段跌宕起伏的爱情。
猛然间，整个交响乐团，在这一刻蓦然扬起了感慨般的旋律。
便仿佛如同后世的人，正在歌颂着这一段故事。
随着管弦乐队合奏的沉寂，李文音轻柔的小提琴扬起了那绚丽的音符。
待到结尾，那轻灵的竖琴，仿佛拨开了一阵历史的迷雾，带着观众们，走向了这段故事。
仿佛是一条小溪边，太阳高悬，鲜花遍地，两只蝴蝶正在轻盈的起舞。
轻轻的，轻轻的，音色沉寂下去。
长达四分多种的主题结束！
王学民猛然一挑指挥棒，气氛开始喜庆了起来。
定音鼓与圆号，长号，开始响起。
蓦然，一副欢天喜地的庆贺画面，便出现在了人们的脑海之中。
李文音的小提琴变得轻快灵动了起来。
仿佛，这完全不是一个悲剧。
同窗三载！！
轻快的节奏，仿佛如同女扮男装就学的祝英台，正迈着轻快的步伐，走向学堂一般。
紧接着，在轻快的号声之中，李文音的小提琴速度却蓦然降了下来，拉起了长音。
梁山伯登场！
沉稳的学子梁山伯，似乎正对调皮的祝英台有些无奈的劝慰一般。
但似乎没啥用。
管弦乐再一次活泼的奏响。
同窗好友的两人，交流着学业，一起娱乐。
一起进步，一起生活。
这干脆利落的琶音，灵动的跳弓，时不时的响起，仿佛祝英台调皮的对梁山伯做着恶作剧一般！
欢快的回旋曲，仿佛如同梁山伯与祝英台情投意合，结拜为兄弟，同窗就读，一起学习，一起玩闹的欢乐日子。
朝夕相处，欢歌笑语，彻夜长谈！
这样欢快的日子，一天天的度过。
就连这些外国的观众们，也感觉到了音乐之中，那相识相知的快乐。
但美好的时光，似乎总是短暂的。
管乐的声音减弱渐慢，似乎如同学满三载，最终两人即将分开一般依依不舍。
梁山伯并不知道，祝英台是女子。
沉稳的旋律响起。
李文音的小提琴，再一次奏响主旋律，淡淡的悲伤，正如依依惜别，情谊深厚的两人。
纵使有再多的不舍，也该就此离别。
收到了家父书信的祝英台，躺在窗上，辗转难眠。
古代交通不便，通讯不便。
现代人似乎便无法理解，古人为何对感慨于送别情有独钟。
车马很远，书信难达，有时，一次分别，或许就是一辈子天涯永隔。
李文音的小提琴悠扬婉转，大提琴沉稳厚重。
恍若一男一女，正在轻声相和，便如同两人的依依惜别。
祝英台似乎压抑着不舍，故作轻松的告诉梁山伯。
家有小妹，欲嫁于卿。
梁山伯并不知道，三年的同窗，祝英台，早已倾心于自己。
对眼前的这个“义弟”，梁山伯同样不舍，两人便约定好了相见的日子。
一遍又一遍的小提琴，仿佛如同英台的千叮万嘱般。
“一定要来找我！”
合奏响起，慢慢低沉。
......
终于，似乎美好的事物，总是会面临着危机。
长号深沉却紧张的声音逐渐提起。
似乎如同回到家中，祝英台心中泛起的那一抹不详的预感一般。
果然！
不断提升的音阶，让观众们的心神一紧！
充满气势的铜管乐，仿佛如同祝英台的父亲不由分说，准备将祝英台嫁给官僚之家，马府的少爷！
剧烈的铜管乐充满了阴森！
便如同压在人身上的封建礼教那一般！
令人喘不过来气！
弦乐的声音骤然扬起！
李文音的小提琴便仿佛如同被压迫之下的