那不是智障吗？
所以，吸取了教训的李文音决定......
我先给古典音乐拍死再说！
......
回到后台的休息室，李文音小心翼翼的放好琴，然后活动了一下酸痛的右肩。
早已等待多时的徐馨蕾急忙迎了上去，有些担忧的看着李文音。
“没啥事儿吧？”
笑了笑，李文音轻声回道。
“没事，就是有点累。”
怀疑的目光不断的扫视着，半晌后，徐馨蕾终于叹了口气道。
“嗯，好好休息，不过回国以后你得再仔细检查一下！”
“嗯，好！”
点了点头，李文音没有拒绝。
强撑着最后搞出事的才是沙比。
李文音确信的点了点头。
毕竟，这是一本有脑子的娱乐文，不是什么狗血的韩版爱情故事。
有病，得治！
----------------------------
郑广文是一名国家教材委员会下的干事。
他的另一个身份，也正是军艺的教研部主任，更是音协的副主任。
但此时的郑广文正在熬夜。
亲自动手，通宵整理曲谱。
无数张曲谱文件的作曲人名字，赫然就是李文音！
看着这个令自己又爱又恨的名字，郑广文叹了口气，喝了一杯浓咖啡，继续熬夜......编写教材！
教材名赫然就是以李文音的名字命名的！
就如同无数令学生们抓狂的乐器练习曲的名字一般。
《肖邦练习曲》！
《车尔尼钢琴流畅练习曲》！
《哈农》，《拜厄》。
从入门到入土的一种种练习曲中，赫然出现了另一个名字。
《李文音钢琴超技练习曲》！！
当然，如果仅仅是这样，不会让郑广文这么头痛的。
除了面前堆积的曲谱，另一张桌子上的文件，还是李文音的曲子。
但其他的几本成型的教材，赫然是另一种乐器。
《霍曼小提琴初级教程》！
《马扎斯75首练习曲》！
《沃尔法特》，《顿特》，《克莱采尔》！
作为boss登场的，也正是准备校验的《李文音小提琴超技练习曲》！
反复对照着李文音的演奏资料，以及李文音留下来的文件，确认着谱子的正确性，一向文明儒雅的郑广文颇有一种想要骂娘的冲动。
作为一名音协成员，郑广文当然也会钢琴小提琴。
但看了看李文音的谱子，郑广文开始陷入深思。
我真的会弹琴吗？
......
一个个密集的音符，夸张的技巧标注。
毫无人性的升降还原标志。
甚至是“李文音钢琴踏板的一百种玩弄方法”......
更不要说小提琴谱子上那些反人类的速度，音域跨度，以及看着就想原地去世的弓法指法。
李文音这一趟欧洲之行，自己玩爽了！观众听嗨了！
受苦的是谁啊？！
受苦的是一个个背后的教材编写者，以及无数小提琴钢琴的学生！！
郑广文突然悟了。
哪里有压迫，哪里就有反抗！
李文音陷入到了人民战争的汪洋大海之中！
摇着头苦笑了一下，郑广文继续筛选着曲谱。
毕竟，李文音音乐的难度相差不一，风格迥异，需要选择出其中难度最高的一批古典演奏曲目放入教材之中。
更何况，作为评判标准，李文音曲子相关的感情表达，技等，也需要完全的研究透彻！
可以知道，李文音的曲子，绝对会登上华国，乃至世界顶级的比赛之中。
演奏者与作曲者同是一人的情况下，无论是技巧还是情感，还是要以原版为尊，这是对作曲家的一种尊重！
一般来说，一首古典音乐，首先是要基于作曲家，想表达的东西为基石。
情感，技巧等等。
其次，便是基于演奏者对作品的理解，在不偏离作品原本的意图是，附带自我个性的演绎。
所以，评判的标准，其中最重要的，实际上就是风格是否相融！
古典音乐，前后分为三个时期。
巴洛克，古典主义，浪漫主义。
你可以用巴洛克时期的感情与处理方法，去演奏古典主义，浪漫主义。
但如果用浪漫主义感情与处理的手法，去演奏古典主义或是巴洛克时代的音乐。
遇到这种情况，基本上，在国际级别的古典乐器比赛中，百分之八十的评委会摇头。
而李文音的音乐，风格有些难以界定。
颇有一种，横跨了晚期古典主义，经过早期浪漫主义的演变，然后到达浪漫主义的晚期风格，甚至有跨越了时空，有着古典的内涵，深层美，又有着现代派音乐旋律优美，年轻化的作品！
所以，郑广文的工作量更是大大增加。
“这臭小子！”
郑广文撇了撇嘴，感觉心里突然有些窝火。
“偏偏不去自己搞！！”
回想起当初自己与李文音沟通的那时，郑广文就有些气不打一处来！
当教材委员会开会决定后，郑广文便接受了委员会主任刘东明的任务。
编写李文音的小提琴，钢琴乐器教材。
所以，郑广文便与李文音沟通，准备让李文音来办这件事。
结果，李文音虽然一口答应了下来，但拒绝参与这次编撰教材！！
“我就是一个拉