第二天，陈茜带着对唐宋的恋恋不舍，和她母亲离开了梅城。唐宋虽然遗憾于陈茜的离开，但唯有暂时放下。
开始的时候，陈茜会偷偷给他电话，但渐渐的电话少了许多。她告诉唐宋她妈妈终于同意了她发专辑。
唐宋很为她高兴。只是他发现自己突然有些孤单，仿佛自己失去了什么。
这是唐宋重生后的第一个夏天，在这个夏天他终于牵到了前世魂牵梦萦的那位女孩子的手，终于吻到了女孩子的红唇。
暑假开始的时候，他有期待着夏天可以快快结束，这样他和陈茜又将重逢。
还好有苏语经常陪着他，给这个暑假带来了一股清风。
在想陈茜的时候，他会背起画板带着小金毛一个人跑到两个人的秘密花园，在那里一坐就是一下午。
或是看书，或是画画，或是弹吉他。
他想或许是自己前一段日子太闲了，或许忙碌起来会好很多。所以他又忙碌了起来，又开始写书。
他正在抄袭《哈利波特》，同时也开始第一本自己的创作，原则上也算不上创作，只是将影视改编成小说而已。
这次他要改编的书是《东邪西毒》。这是一部1994年出品的香港武侠电影，改编自金庸小说《射雕英雄传》，由王家卫编剧并执导。
名义上《东邪西毒》是《射雕英雄传》的前传，却只是取了其中几位人物素材，剧情和内涵都毫无相关。
正如前世网友的一句阐述：它讲述的只是一个江湖人的感悟。
故事始于这个江湖人的回忆，他叫欧阳锋。因恋人赌气嫁给了自己的兄长，于是他黯然离开白驼山，将自己放逐于沙漠，以替人介绍杀手为业，本来打算通过自我放逐来减却对如今已成嫂嫂的恋人的思念，却在这片沙漠见证了一个又一个故事，从冷眼旁观，到内心触动，最终彻悟……
这部影片不同于寻常武侠片那般紧抓故事，而注重于“阐悟”。
开篇第一句台词使用了典型的魔幻现实主义口吻：“很多年之后……”使这部电影失去了精确的时间坐标，仅仅剩下一条模糊的时间轴。影片的场景也始终在一片荒凉的戈壁和一间简陋的茅屋之间切换，完全超脱了俗世。
佛典有云：“旗未动，风也未动，是人的心在动。”
每个人都会经历这个阶段，看见一座山，就像知道山的后面是什么。我想告诉他，可能翻过山后面，你会发现没有什么特别，回头看会觉得这边更好。但是他不会相信，以他的性格，自己不试试是不会甘心。
其实，很多人都是这样。
唐宋前世非常喜欢这部电影，几乎每年都会看那么几次，二十年下来不知看了多少次。
重生之后，这个世界变了很多，他市场回顾记忆中ipad中的电影情节，所以他决定把这部经典之作以文字写下来。
武侠作家中，唐宋最初看的是金庸，其实最喜欢的却是古龙。
在他看来，这部电影虽然改编自金庸，但确是一部“古龙”风格格化的电影。甚至可以说是他看过的影视作品中唯一一部真正有古龙风格的。
古龙小说的特点可以以几个关键词来诠释：起兴、留白、警句、仪式感、情在理先。
古龙是起兴的高手，很多古龙的作品，比如《多情剑客无情剑》，开头一段对于景物的描写，一下就把读者带入到作者设定好的世界中。
《东邪西毒》也是一样，几乎每个场景都是以环境的镜头开始的。沙漠、茅屋、鸟笼、桃花，在古龙的笔下不再是背景，而成为故事中必不可少的符号。
同样，古龙也是留白的高手，尤其在描写武打场面时，古龙常常是把中间的描写空出来的，比如只写某人拔刀，再写収刀，至于中间怎样，留待读者去想象。
在《东邪西毒》的武打场面中，常常会有这种留白，只有开始和结束，跳过过程。
古龙的语言常常是跳跃的，没有因为，只有所以。作者常常会跳出故事，然后给出一句对这个世界的结论。颇有些类似于另一个时空美国硬汉派推理侦探作家雷蒙德*钱德勒的作品。
按说在影视作品里，这个风格是不好学的。不过，感谢上帝降生了王家卫，他的作品一个标志就是梦呓般的人物独白。
于是，两种风格神奇的产生了化学反应，《东邪西毒》中的名言、警句、经典台词俯拾即是。
这不得不说需要一些运气。
古龙的作品很注重仪式感。
在他的作品里常常会看到这样的描写：每年这个时候，他都要怎样怎样；每天这个时候，他都要怎样怎样……比如《多情剑客无情剑》，李寻欢雕木像再埋掉——侠客版的黛玉葬花，以及小说中间李寻欢落魄在酒馆，每天上午七壶酒，下午七壶酒，完全是「一种充满仪式感的自我惩罚」。
《东邪西毒》里，也充满了这种仪式感，在欧阳锋的独白里，就能听到无数个“每年这个时候”。行为和时间产生一种微妙的关联，自然也就增加一种天人相交的庄重与仪式感。
情在理先，这个最好和金庸的作品对比来说，金庸的人物是政治的人物，是历史的人物，哪怕是架空历史的《笑傲江湖》，反而是最大的政治寓言。
金庸的作品是理在情先，金庸描写一件事，先关注的是这件事在社会会有怎样的反应，在他人会有怎样的反应，其次再关注主人公的内心。无论是出世还是