幸亏《神雕侠侣》是已经被翻拍过五六次的老剧，全体演员都可以至少省下一个月的熟悉剧情和准备时间。
要是换个全新创作的剧本，同样40集篇幅的高特效武侠剧，想这般精雕细琢，开机前没个3月准备根本拿不下来。
如今顾诚却是8月中旬拿到改编权、9月初已经选完角色、10月份就能开机。
飞一样的速度。
选完角，顾诚当天就很豪爽地请全体演员吃了顿大餐，亲自跟他们一个个碰杯，进组就先有红包讨个彩头。
至于来参与了、但是落选的备胎们，按照行规的话最多稍微封点儿车马费，就算是很仁慈了。的全勤奖差不多，连社保都不用交。
除了备胎们，好几个才拍过一部片子或者纯新人的演员，也纷纷试图低价卖身给顾诚。
比如杨蜜、孙丽这俩妹子，都是只跟原先的猎头签了最低级的星探约，经纪公司不保证任何资源，也不给固定工资。只有帮你找到活儿的时候，片酬四六开、经济公司拿走四成作为介绍费。
在华戏或者京影这样的科班大学，更是有几家学院老师们关系户开的经纪公司，割韭菜一样无本收割本校学生的星探约。刘慧在拍这部片子之前之所以能找到她们，就是向某长期合作的京影关系户公司问的。
这样的艺人，是社会最底层的普遍存在。很多长得漂亮或者帅的，在路上随便遇到一个星探塞名片就签的，大多是这种情况。
这种松散契约关系的演员想走的时候，只要没耽误手头已经接了的活儿，就随时能走。
于是，戏还没拍呢，杨蜜和孙丽就把长期卖身契给签了。
这两人的签约，给其他几个名气境遇稍微好一些的演员也不少触动。
比如蒋歆、杨蕊也只能算比杨蜜她们略好半筹。她们都拍过一部央视剧，身上的经纪约都已经换过一次了，虽然还不是限制跳槽的捆绑长约、也没有底薪，但目前的公司好歹都承诺她们每两年一部剧以上的保底出镜率资源。
顾诚这儿如果没有任何承诺资源的话，蒋歆、杨蕊自然不会随便跳槽。
至于刘菲菲这种上面有人、后台扎实的，就更谈不上跳槽了。
演艺圈这种大鱼吃小鱼的地方，天生就是这么个生态，没什么好奇怪的。
……
整个九月份，演员们都回家看剧本揣摩角色。大伙儿都得等着分镜剧副导管狐把分镜头剧本给做出来，这个月里就数他最忙。
顾诚每天也会抽出两三个钟头学习一下管狐做出来的东西，和原先的文字剧本对照着看，好大致了解一下分镜头剧本是怎么个创作流程。不至于将来被人笑话：都挂了总导演的名头拍了一部剧了，连分镜头怎么做都不懂！
负责选角和剧务的刘慧也没闲着——别看角色已经选完了，需要她联系的业务这才算开了个头呢。
因为是武侠剧，道具、特技要求比较高。选角副导演这种实质上相当于“采购部经理”的角色，要忙的事儿也比普通都市言情剧多得多。
灯光、摄影容易搞定，一天就敲下了。
道具和特技却着实折腾得死去活来，几乎把刘慧整个九月份剩下的时间都折腾进去了。
刘慧从大学里念导演系时的实习、帮已经出人头地的前辈学长们做场记、剧务；到毕业后三年多的选角生涯，加起来也算有五六年的助导、副导资历了。选道具和特效供应商方面，按说也是挺有经验的。
但亏就亏在这个“有经验”上，让她直接轻车熟路走进坑里去了。
在眼下02年的技术环境下，国内要想拍特效好的武侠剧，基本上都是对标刚刚上映的《风云雄霸天下》。
尽管顾诚说了看不上《风云》的效果，但刘慧却不明白“看不上”这个词背后的差距，然后就掉坑里了。
毕竟，人和人的沟通，对语言的程度理解是不同的。就像米国新闻界常常引用的那个段子：
《norton新闻》总编跟记者们说：“我们是地方小报，要办出自己的特色，不要跟《纽约时报》和门户网媒那样抢大新闻，要更关注本地新闻”时，记者们get到的程度或许只是“本地新闻比重要更倾斜”。
直到总编跟记者们再次强调“如果没有足够的本地新闻可以登，我宁可登本县要人的电话本。那样都能让报纸销售量比登外地大新闻高，因为每个本县居民都会买报然后一个个仔细看自己的名字有没有资格登在报纸上”。
话说到这个份上，记者们才彻底投降，知道总编对本地新闻的嗜好程度到了宁可登电话簿都不要外地新闻。
刘慧一开始给顾诚看的方案，就是给《风云》做特技的公司做的，但是比《风云》升级了一些小改动。无论是视频的建模还是音频上用的合成器，都好了些。
却被顾诚批得狗血淋头。
“你这个技术方案我不认！怎么能直接用电脑特技做最后建模完成后的材质贴图呢？3d动画技术和动作捕捉，只是给我们处理模型动作用的。但是模型的表面材质显示不能直接用电脑合成的啊！我们要追求最真实！你把杨过的‘雕兄’拍成《风云》里的火麒麟一样浑身光影效果那么虚，我不接受。”
刘慧一阵气苦，觉得顾诚太难伺候了：“那让你跟李偌彤那版一样，用贴毛的道具服大雕、真人替身演员钻进去演，您又说动作不像大雕而像人。”
“对啊，所以，我要的是