中国电影归根结底属于东方文化，但全球范围通行的还是西方价值观！
想做到电影输出，很难！
就连李安的《比利林恩的中场战事》都吃了闭门羹，原因很简单，除了主题在美国政治不正确，跟他们的价值观且冲突之外，更多的是李安的东方式叙事手法和西方观众的欣赏习惯仍然并不合拍！
电影当中始终贯穿着含蓄而隐秘的若有若无的一种情感，这是一种东方人很习惯的“无声胜有声”，而对于西方人来说，这种情感是不明朗且压抑的，甚至对一些西方观众来说是不能理解的。
其实，中国电影根本不需要走出国门！
我们拥有全球最大的电影市场，那些国外的进口片会不断改进用以适应国内观众的观影需求，先从安插几个花边配角开始，慢慢用中国演员担任主角，再发展下去，电影的方式也会东方化！
到那时候，很多有名气有实力的国外导演、电影人也会纷纷加入中国电影。
最终，中国电影也就成了世界电影。
就好像好莱坞一样。
好莱坞为什么能制霸全球？
不就是因为它聚拢了全球最顶尖的电影人才嘛。
诺兰，盖里奇那都三杰，阿方索?卡隆、吉尔莫?德尔?托罗与亚利桑德罗?冈萨雷斯?伊纳里多，他们是墨西哥人！
连曾经强大一时的香港电影都只能在亚洲装装逼…
指望中国电影在短时间内实现文化输出，或者说追上好莱坞，不太现实…
……
“任何跟文化、价值观起了冲突的电影都会遭遇票房冷遇，这是很正常的现象！为什么没有人研究我们的电影在北美市场票房不景气？”
许辉接着反问了一句。
“…所以您认为导演还是应该要多了解观众？”
“对，只有了解观众的想法，观众才会支持你的作品…我说的是商业片，文艺片不在其中！”
突然想到了自己旁边坐着的是大佬陈恺哥！
陈导演拍戏更多考虑的是自己的想法，先建立自己的逻辑还有哲学观念，然后往里面塞故事…
这跟市场化的电影刚好背道而驰！
这也是他这几年愈发不被市场认可的最主要原因！
“…我以前说过，电影分为两种，好看的和不好看的，当时，比较狂妄，我现在收回这句话。”
“有什么新的观点吗？”
陈恺哥来了兴趣，问了一句。
“我现在觉得电影都属于导演的个人表达，当你想表达的东西恰好符合市场，赢得观众，你的电影就是好电影！”
老陈嘴巴微张，没有说话。
“我们都知道，两位代表了不同年代的导演，陈导，您觉得许辉这种类型的导演有什么特点吗？”
主持人转换话题，把问题抛给陈恺哥。
后者想也没想，直接夸奖：“世界是你们的，也是我们的，但是归根结底是你们的！中国电影现在越来越繁荣，市场也越做越大，出现了一批许辉这样的年轻电影人，他们很受观众的追捧，我觉得很好！”
“我曾经代表中国的电影界，多次参加戛纳电影节。也得到过金棕榈奖和奥斯卡最佳外语片的提名。可是我一直觉得，作为一个电影导演，我一直做的不够，我一直需要向时代、向后来人、向年轻的朋友学习！”
“其实，到了今天，电影已经发生了根本的变化。依我的看法，电影的小说时代已经过去了，电影展开了视觉时代，在这个视觉时代里面，电影在某种程度上，从曾经神圣的艺术，变成了瞬间的商业消费，变成了大家都熟知的娱乐方式！”
“我们过去那样虔诚地说，碰巧今天这个建筑像个教堂，说电影是人类无形的教堂，我们在这里祈祷，我们在这里看清楚，我们在这里找到！”
“这些功能，在今天的电影里面，基本上都消失了。我在这说一些话，绝不意味着，我反对这样趋势。这是时代的大趋势，这不是个人力量所能够改变的现实。”
“我始终相信，电影新的时代将会到来，电影将部分是娱乐，部分是精神产品的时代，还会来临到我们面前。这正是我所期待的！”
许辉都愣住了！
陈恺哥这是有备而来啊！
这么一大段台词，怎么记住的？
“那许辉导演，你是怎么看的？”
“我觉得可能跟时代有关系，伟大的电影一定是和它所处的时代相连的。现在就是一个二流时代，大家都在努力挣扎，不要堕落为三流的导演！我一直觉得在导演方面，我就是个二流的货色，可能碰巧我的东西跟这个时代契合了，就算给了我张果荣，我也拍不出《霸王别姬》！”
许辉回答的很谦逊。
其实，他对陈恺哥有些意见，要论坑死投资人，他说第二，国内电影人没有人敢说第一！
当年的陈恺哥面对娱乐记者放话：“我不接受四十岁以下记者的采访，跟他们没得聊。”
《梅兰芳》出来的时候，他又说了要超越《霸王别姬》…
看来京城人，都特么擅长打嘴炮！
他的导演功力没的说，可惜，眼光实在不行！
创作有兴衰，同经历仿年纪的人比比皆是，而没有一个长久沦落如斯。
张一谋也经历了《三枪》，《金陵十三钗》、《归来》扳回了一成！
可是，老陈呢？
《霸王别姬》之后，再无佳作！
甚至鼓捣出了《无极》、《道士下山