贾有为坐在书房的写字台前，奋笔疾书的默写出了沈从文的中篇小说《边城》。这一部作品既是对方的代表作，又是美学艺术。
他放下右手上面的钢笔，自然而然的就想到了什么叫做学历不能代表能力。唯独专业水准上去了，那么就是某一个领域的专家，大师。
沈从文的学历只不过是高小毕业，而实际的文学水准可是不亚于官方承认的六位大师级的现代作家。
他虽说榜上无名，但是完全可以没什么争议的排在鲁郭茅巴老曹的后面。要不是郭文痞嫉贤妒能，“发配”了沈从文，那么他定然会榜上有名，成为被官方认可的中国第七位大师级的现代作家。
这其中的一个佐证，沈从文在1987，1988入围了诺贝尔文学奖。而能够有这样二度入围诺贝尔文学奖，却没有最终斩获的中国作家，就那么少数几位。
贾有为深知，《边城》的美学艺术完全不同于当下年轻学生们，特别是女学生所追捧的那一种美文。
后者不是大量使用了浮华辞藻来夺人眼球，就是在刻意的炫技，犹如舞台上面穿着金光闪闪华服的演员一样。
前者的写作手法带有朴实无华，简约之美，秀外慧中，致使你读过之后会感受到相当舒服，相当惬意。
这不免就让贾有为联想道了rb唯美派文学的代表人物之一的谷崎润一郎。在自己看来，对方的《春琴抄》完全不足以和沈从文的《边城》比肩。
《春琴抄》的故事内容让他觉得带有或多或少的俗气，无非就是讲述了一个男仆人兢兢业业地服侍，逐渐爱上了自家小姐，而为了让自家小姐毁容前的美丽永远留在个人的心里面，脑海中，主动用针刺瞎了双眼。
哪怕他后来成了不俗的大乐师，也一直推崇自家小姐才是最好的。这到底算是一种他对她的爱吗？
当然，谷崎润一郎在rb文学历史上面的地位，可不是由《春琴抄》奠定，而是他的长篇小说《细雪》。
全书由上，中，下三部分组成，围绕着两个姑娘的婚事展开，反应出了关西地区的风俗和中上阶层。
书名的由来就是三姑娘雪子，四姑娘在关西地区又称作细姑娘，所以各取两个女主角一字组合而来。
要不然，rb确立一个中坚作家的文学奖项，也不会用谷崎润一郎的名字来命名。这其中让中国文青们最为熟悉的村上春树得以在rb名声大震，就是获得了此一奖项。
村上春树是一个多产的作家。他出道文坛，并没有凭借《且听风吟》获得过芥川奖，只是入围了最后的决选阶段。他卖得最好的作品，成为现象级的作品就是《挪威的森林》。
就贾有为个人而言，村上春树的这两部作品都不怎么喜欢，而是相对喜欢其《海边的卡夫卡》，《寻羊历险记》，《舞舞舞》。对方的作品是属于文学入门级，也反应出了具有价值性。
村上春树之所以多年都成为诺贝尔文学奖入围的陪跑者，难以斩获这一奖项。在贾有为看来，无非有三个主要原因。
其一，文学天赋不足。若是这方面的天资不足，唯一能够进行弥补的方法就莫过于身世和经历都要特别离奇才行。不然，就让心灵没有非同一般的人生感悟。
其二，作品深度不够，致使思想性和内容性都浅显了。虽说他的写作手法和笔调显露出了轻盈，带有一种自有的美，却完全没有川端康成那种带有他们民族日和风的美学。
后者的作品在读过之后，让读者的心里面会生出一种舒服和惬意之感。当然，若是那时候老舍不跳太平湖，那一年的诺贝尔文学奖也不会落到川端康成的手里面，让其捡漏成功，致使过了几十年之后由莫言完成了该夙愿。
不过，话又说回来，赛珍珠，高行健算什么呢？连着好几年都能够入围诺贝尔文学奖的北岛，又算什么呢？
川端康成的作品确确实实地哺育和滋养了中国不少的名作家，比如莫言，余华等人。甚至，连大名鼎鼎地马尔克斯都被对方的《睡美人》给予了灵感。
其三，运气差了一些。不过，村上春树的实力绝对没有博尔赫斯，乔伊斯，卡夫卡等人那么牛逼。得之我幸，不得我命，便是最好的诠释了。
贾有为想到这里，朝后一倒，背靠在了椅子上面。他双手交叉的放在胸前，右手抚摸起自己的下巴。
他接着在脑子里面想，这善于用词美丽，并能够写出好作品的小说家，不是诗人拜伦，雪莱等等，而最牛逼的人，恐怕莫过于菲茨杰拉德。
就是那一位写出《了不起的盖茨比》，《夜色温柔》，身前没什么名气，而死后被重新审视，能够与他同时代的海明威比肩的美国大作家。
在当代文青的心目中，菲茨杰拉德要比海明威还要高出一筹。海明威的《老人与海》老是被挂在某些人的嘴巴上面，也就只知道获得了诺贝尔文学奖。
除此之外，恐怕连书中内容所写追得什么鱼都不知道了。事实上，这一部中篇小说，看一看，也花不了多少时间。《老人与海》，《白鲸》，《熊》被并成为美国作家写出有关动物最好的三部作品。
这相对而言，三部作品当中的《熊》是最差。可是，写出它的作家也不是普通作家，那也是获得了诺贝尔文学奖，写出了《喧哗与躁动》的福克纳。
其实在贾有为看来，《白鲸》是最牛逼，没有之一。只不过，赫尔曼·梅尔维