剧本里对流火这个人没有进行太多的描写，就连“流火”这个名字，也是她跟别人做自我介绍时说出来的。从整个剧本来看，大致可以看出流火这个人比较明显的几个特点：不缺钱，职业写小说，可以宅在家里一个月不出门。
到后来，流火因为觉得一个人住太寂寞，脑子发抽了才想着把另一间卧室给租出去。
今天的第一场戏就是拍摄的“流火一人在家的状态”。
导演对演员的要求一般就是台词、走位、表情这些不出大问题就可以，除了拍一些特写镜头外，并不会具体到你的行为动作上。比如心机地抢个镜头、借位假打假砍，但如果导致画面不协调那就不行了。
当然，如果演员腕儿够大，硬要改台词也不是没有可能，只要不影响故事连贯性就行，只是改的好坏就说不准了。
以前有部电视剧就是这样，导演觉得某一场景比较单调，但又想不到添加什么东西进去。正一筹莫展时，当时的主演就自己临时加了一段台词进去，导演觉得很不错就直接用了。
到后来播出的时候，没想到这段台词还成了这个演员的特征之一，也在当下火了很长一段时间。只要一想起这段台词，那么只要看过这部电视剧的，就都会想起他。
还有一件是谈衫自己遇到过的，她当时是和另外一位男演员合作。那场戏是对方饰演的角色得知父亲去世，男演员表现出来的是“悲痛地走出屋外，蹲下-身埋头痛哭”，后来导演就叫停，给对方讲了一遍：“你要表现的不是一个‘失去玩具的大男孩’，而是失去父亲后，你是家里的唯一‘顶梁柱’。”
第二次重新开拍时，男演员的表现又不一样了，但让导演很满意，就连谈衫也受益匪浅。
导演不会限制你的肢体语言，他会给你最大的发挥空间——但如果走出镜头那就会挨骂。
在表情和行为肢体上表达角色以外，想要“演活”，那就得捕捉角色的特质，哪怕就是喝口水，都要用心去揣摩。当然人物的情绪变化也要符合人设。
谈衫去试镜的时候，没有拿到过完整的剧本，但是只通过几个片段也能看出来流火是个很宅的人，所以她当时心里在想的就是，要演出一个宅女的生活状态。
拿到完整剧本后，谈衫又给通读一遍，就连没有流火出现的场景片段，她也会看一遍，只是看得不是那么仔细，也是怕自己揣摩过头，显得角色“油腻”。
这次第一场戏，谈衫也是没有足够的信心——她不再是那个顶着“双料视后”光环的演员秋碧海，而是一个没有任何底牌的新人，稍有一个不注意都可能会被换掉。电视剧和电影始终是有差别的，她不知道自己的一些想法能不能得到导演的认可。
在场记板响起那一刻，谈衫摒除掉这些忐忑不安，全身心进入另一个“灵魂”。
流火是一个很宅的人，同时她也很喜欢尝试新鲜的事物，她会跟新来的租客讨论各地的美景风光，她自己却从来没有一个人去旅行，甚至可以一个月都不出门。这是因为流火这个人很“懒”。
谈衫就是在不经意间流露出这种“懒”。她身为演员，当然是希望自己所演的角色能成为经典，而不是一个过几天、过几个月、过几年就被人遗忘的、泯灭于众的、庸庸碌碌的角色a角色b。她野心勃勃地想要在每一个角色上打上自己的烙印。
这一次，就从“流火”开始。
……
当米导喊停后，谈衫心里松了口气，脸上终于扬起了一抹微笑，她心里庆幸自己的演技没有倒退。
大概是心情好的缘故，她走路都显得轻盈几分，她快速走到米微斜旁边，弯腰询问：“导演，我刚刚表现得怎么样？”
米微斜轻描淡写地瞥谈衫一眼，谈衫心里一紧，立刻收敛住笑，换成谦虚的表情。
米微斜心中满意地点点头，懂得谦虚是个很好的品质：“你是把握到角色的特点，可正是因为这一点，你反而显得太过在意……就像是一个棱角突兀地横插出来，它应该是丰满的。你想想，你一个人在自己的家里——一个完全属于自己的空间里，你的状态是什么样的。”
谈衫若有所思，想想可能还是自己太自负，演技应该是无止境的才对，正自我反省中，就听米微斜又说：“今天这场还算不错，不用重拍。”
围观群众：导演，您刚刚可不是这么说的啊！
米微斜：其实她也是胡说八道的嘛，谈衫已经表现得超出了她的预期，她已经非常满意了，只是新人还是要适当打击一下，免得太过骄傲。
谈衫一愣，反应过来后说道：“谢谢导演指点。”其实她刚刚还想说，能不能再试一下……
第一场戏顺利拍过，米微斜心情十分好，还给了大家几分钟的休息时间。
谈衫想着自己刚刚还以为演得还不错，结果没想到在米微斜心里有这么多问题，心想着自己果然是太过膨胀，导致自己看不清自己……还好导演人很不错。
可这会儿呆在片场也还是觉得别人在用异样眼光看自己，谈衫干脆就说要去趟卫生间，结果没想到阮流萤叫住她，说跟她一起。
谈衫现在其实只想一个人待一会儿，沉静一下自己，但也不好拒绝阮流萤，就带着人一起去了。
她心里装的事太多，见阮流萤不说话，一个没憋住，话就从嘴里跑了出来：“流萤姐，你觉得我刚刚演的流火