一
一直在回避着他，我告诫自己不要轻易去写这个人，文字会显现你的肤浅、虚伪。他挑战的是整个人类的虚假与做作。
这个人不断地画过自己的自画像，他审视着自己，想看清自己的面目，想明白自己为什么总是遭到世人的白眼，遗弃与鄙视像梦魇一样一直伴随着他。他画这张显得有些丑陋的脸，用躁动不安的笔触，一排排直线如箭矢密密射上自己的额头、脸颊。这是上帝的旨意，要他接受这个人成为自己。在阿尔，他割下过自己的耳朵，于是，用一条白色绷带包围的脸，又有什么惊喜的变化？他戴上灰毡帽、黑毡帽、青棉帽，叼上烟斗，剃成光头，衬上绿的、蓝的、红的、茶的底色，一次又一次地画着自己，直到绝望的那一天，画笔换上了枪管，对着自己，脸朝着自己深爱着的麦田，扣动了扳机。
巨大的自卑即便一个顽强而活力四溢的生命也不能承受：没有爱，没有成功，没有面包，永远是兄弟的累赘，病魔又来袭击，一个火一样燃烧着生命激情的人在他三十七岁时就走向了死亡的黑暗——他无法再坚持在这个世上活下去了，连活命的面包也要等待着施舍，除了画画，他不知道还有什么是自己能干的，他对这个自己画了许多次的人绝望了，他再也没有力量支撑那个自我期许了太久的价值，一次次的怀疑、打击，他连一点活着的希望也没有了，他感到自己是这个世界多余的人。
说他是这个世界最伟大的画家，那是多么大的讽刺！只有人类能心安理得地接受。在这个人死后，用他的画拍卖出了全世界的最高记录，这是一种残忍！说他有人类最真诚善良的心，那是一种虚伪！在他的生前，他只卖出过一幅画，哪怕是为了活命、为了获得那么一点点鼓励，但没有，没有人看上他的画，那些有钱人，那些画商，甚至是那些艺术家！他经常承受着饥饿的折磨，在弟弟那点可怜的资助里，为买颜料与面包而作着痛苦的选择！他经常饿昏在自己简陋的床上。在与弟弟提奥的信中，许多篇幅里，仅仅是为了不饿肚子他耗费了那么多的心机。就是这样的境况，他还害怕失去，心里头怀着永远的感恩与愧疚的心情。在世人眼里，他只是一个无赖、懒汉、疯子。
他是那样真诚地对待每一个人，为了饥寒交迫中的煤矿工人获得精神的安慰，他宁可自己与他们一起受难；为了一个妓女过上人的生活，他甚至顶住家庭和社会的巨大压力，与她结婚并生活在一起。但这个世界就是没有人爱他。为着爱情，在拉姆斯盖特他常常一早出发，有时在大树下露宿，有时走一整夜的路，走近那条泰晤士河，去伦敦偷偷看一眼自己爱着的女人。他的鞋一双双走破，脚上起了血泡，因为爱，他却感受着幸福。为了表达自己炽热而坚贞的爱，他甚至以烛火灼烧手掌。一次又一次爱情的打击，摧毁着他的自信。他把自己全部的爱投入绘画，内心燃烧着的激情，像他的画那样腾起火焰一样的漩涡。一个用生命来热爱着大地、热爱着生活的伟大灵魂，最后竟无法抬起头颅来面对自己的命运。
梵高，一个曾是被人嘲讽被家族抛弃的名字，死后受到了全人类的景仰。人类如果再奢谈什么艺术与良知，那是多么大的讥讽！你不回避这个人，你将感到羞愧！
二
但是，梵高，让你无法回避。美国人欧文?斯通的《梵高传》发行到了全世界每一个角落。几乎谈论美术的人都在谈论着梵高这个名字。梵高与提奥的书信集在一版再版，关于他的作品被盗的新闻传遍全球。他那些震撼灵魂的画，印成一本本画册，在他死后的世界流行。
上个世纪八十年代我在读欧文?斯通的《梵高传》，在书店里寻觅他的画册。现在，我在捧读他们兄弟俩的书信。然而，直到来到荷兰阿姆斯特丹，梵高，才真正在我的心灵引发一场风暴——那些倾注生命激情的笔触与色彩，像重金属的音乐锤打、撞击着我的胸口！
这是怎样的激情！他的笔在颤抖，短而粗的笔触，是浓得化不开的色彩，几乎就是从颜料管中挤出的原色，厚厚地堆积在画布上！那秋天金光灿烂的麦田，一片辉煌，那是他1888年在法国南部阿尔画下的《收获景象》；太阳发出了柠檬黄的光芒，像浓黏的汁液，在地平线上迸射，播种者跨步在土地上，背影与大地一同闪烁着紫罗兰的光，这也是在阿尔的《夕阳和播种者》；《农田上空升起的太阳》的天空与大地都在他的笔下旋转起来，深蓝色的《星夜》分明有一个巨大而躁动不安的灵魂；南方的果园，那些因生长而扭曲的枝干，像土地喷发向天空的生命，梵高用粗黑的线来勾画树枝的轮廓，那是黑色神秘的力量——土地的不可思议的生殖力不可抑制的结果，而那轻盈粉嫩的花，在春天是天堂般的迷人。
他的人物肖像，把那些水一样流过人一生的事情表现出来了。他画农民，他们就像庄稼向下融合到土地中，而土地也正在向上淹没、包裹着人，农民成了土地的另一种形式。
梵高在法国南部阿尔激情迸发。地中海的阳光是如此灿烂，太阳激发了大地的情欲，太阳点燃了万物的生命，太阳把土地上生长的骚动呈现出来，进入一种宏大的节奏。太阳引导他创作了世间最辉煌、最富生命感受的油画。“我需要太阳！”梵高喊出了他心中对阳光的渴望。阿尔