而两天就破五千万的《那些年》，让专家教授不得不重新考虑国内电影市场容量的问题。
有些专家教授连日赶出了稿子：
“随着市场化经济的持续展，第三产业，尤其是娱乐产业的比例会持续升高。电影市场从十亿规模到现在将近百亿的规模，也不过才四五年。这就说明了，广大群众是需要精神食粮的，而我们市场所提供的并不够，可能远远跟不上需求。”
“《那些年》电影能够在两天历史性地突破五千万，刷新国内的票房纪录，从另一方面也证明了国内的电影市场规模的扩张。”
非常马后炮的文章，却引得同行的不住点头。
观看过的观众在网络上面持续的安利，尤其是在微博平台上面，带动了不少的朋友产生了观看的想法。而传统媒体杂志、娱乐新闻对于电影票房破纪录的报道，也让很多好奇的观众走进了电影院。
前两天票房的大卖，让不少影院有意无意地压缩了其它电影的排片，增加了《那些年》电影的场次。
第三天和第四天，票房持续走高，上映第四天还没有结束，实时票房已经突破了一个亿。
疯狂的吸金度，让圈内圈外的投资者震惊的下巴都掉了。都知道娱乐行业赚钱，可是也不带这么赚钱的啊！
四天不到就过亿，成本早就回来了，后面可都是纯利润了！
这尼玛比期货、股市回报率都要快啊！
其实《那些年》能够这么火，电影市场的扩大不过是其中一个原因罢了。
现代社会中，人们面对的生活压力越来越大，精神上更需要得到慰藉。而青春电影正满足了这一需求。
青春电影先抓住了“青春”这样一个美好的词眼，本身就非常具有吸引力。每个人的青春都是生命中的一段美好时光，因此观众对于这种类型的电影本身就容易具有好感和观赏的冲动。
而青春电影中故事冲突性较强，感情丰富，有纯洁的友情、爱情、亲情甚至不羁、疯狂，这些冲突和感情一旦被揉在一部电影里，可看性自然不会弱。
另外，无论是怎样的剧情，电影中的“青春因素”让每一个观众都可以从中找到属于自己的记忆，产生不同程度的认同感。而青春电影又加入了虚构和夸张的成分，丰富了“青春”的内容，也更能让观众为之向往。
相比较欧美、日韩，甚至是港台，青春电影作为一种新的分类，在内地电影市场上属于第一次。内地观众或是电影制作方，都没有“青春电影”这一类别的概念。
事实上，正是因为这样“缺乏概念”的状况存在，青春电影的展在内地电影市场留下了巨大的缺口，蕴藏着无穷潜力。
一方面青春电影因其独特的清新风格有别于市场上泛滥的“爆米花电影”，让观众“眼前一亮”，因为新鲜感和好奇心而走进影院了解青春电影的观众不在少数。另一方面，空白的市场也给导演给了很大的挥空间和创作空间，不必囿于俗套和形式。
在市场没有相对固定的模式之下，宁昊不管怎么拍，都是开创性的。他灵光一闪的情节桥段，在整个青春电影领域里面都是祖师爷，并不存在照搬桥段的情况。
宁昊是一个很有灵性，思维迅的导演，在一张已经很丰满的画纸上面作画都能够拍出新意，那么在青春电影这张完全空白的纸上，更加能够肆意挥洒。
最最重要的是，宁昊他们都很有诚意，并没有因为是新类型电影就马虎对待。导演有追求，女主角刘雯淇和男主角季雨，都是非常有追求的，拍摄过程中也是竭尽全力，丝毫不会马虎。
努力不能够改变一切，但是可以锦上添花。
观众并不傻，也不会愣愣地就被宣传牵着走。
再好的宣传，还得有更加踏实的影片质量。所幸，电影质量非常好，宣很到位，这才有票房的大爆。
《疯狂的石头》拿下数项金象奖的时候，宁昊就走入了不少人的视线，这次《那些年》华丽的票房，让宁昊大导演的印象深入人心。也就还差一部大投资大制作的大片，宁昊就可以封神了！
刘雯淇在演技上面一直被诟病，小荧幕电视剧，很多时候在于演技的考验没那么严苛，加上刘雯淇的定位，国民小女神更多的是对外貌的肯定。
可是在电影之中，刘雯淇将沈佳宜从青涩一直到成熟演绎得淋漓尽致，让很多观众现了她塑造人物的娴熟和跨越时间的形象，彻底颠覆了他们最初的印象。
季雨本职是歌手，和吴勤恩组成的东方兄弟在行了《小苹果》这单曲之后大火特火，本来就有很多粉丝了。这次在电影中帅气的形象，疯狂地吸了一圈粉丝。
而在电影中其他几段感情在宁昊的把控下，很让很多观众感同身受。本来不怎么知名的新演员，随着电影的大热，也走入了大众的视线之中。
电影大热，让整个剧组忙碌起来。
跑通告的跑通告，不管是主角还是配角，甚至是宁昊这个导演，全部动起来。趁着电影还火热，赶紧加把火，达到最大的宣传效果。也正好让主角配角多和观众见见面，对于以后的演员事业是非常有好处的。
逸嘉娱乐可不仅仅是拍电影的，而是综合性的娱乐公司，自然也有培养艺人这一块。电影中不少配角都是和公司签过合约的，趁着这股东风，公司也要努力推一把。至于他们能够走到哪一步，就得看各自的造化了