这次看见的是收敛杜sir的老成。
从《枪火》传统的暴力美学的密集枪战，到《u》华丽而文艺的枪战，到《黑社会》《夺命金》一枪未开……
他一直在警匪片的题材里寻找成长的空间。
“演的真好！”
郑秀雯看着镜头前挥洒自如的苏泽，忍不住对杜琪峰道：“比华仔年轻的时候强多了。”
杜琪峰哈哈大笑，这个可以有。
很满意苏泽的表演，庄世顿这个角色很难，不只是因为盲，还有复杂多变的性格。
神经质、聪敏、小气还爱使唤人，既有必须的个性，又有人间烟火味。
这个年轻人完美做到！
别说年轻时候的华仔，就算现在的刘天王也不一定做到！
其实当初想过找刘天王，毕竟他跟郑秀雯合作多年，号称荧幕情侣，粉丝无数。
当后来还是选择苏泽，身为导演也想尝试新东西，一是剧本，二肯定是演员。
不用演员会给剧本带来不同风格，甚至同一个剧本换成不同演员甚至能产生截然不同的化学反应，这也是自己最期待的。
上次意外发现苏泽这个宝藏，很多时候看作品和身临其境就是两种东西。
见过括很多所谓实力派，电影毕竟是成品，观众不会知道片场到底发生什么？一个简简单单镜头背后蕴含着多少辛苦？
平心而论如果让杜琪峰点评合作过的演员，就算天王天后单纯比较演技，很多只能算是努力或者敬业而已。
能做到上来就抓住角色精髓的凤毛麟角，但眼前这个年轻人……
做到了！
不只是意外，这次难度更大的盲探再次证明实力，曾经担心的状态问题根本不存在，自然流畅的仿佛就是真正盲人。
拍摄很顺利，跟郑秀雯的合作越来越融洽，假如说故事的逻辑链能铺就主餐，那么小笑料、小情趣的运用则是让满盘生色的作料。
这些合理利用的关键在于把握节奏，既能融入主餐不产生冲突，又能变换口味，产生妙趣横生的搭配趣感，恰如庄世顿在敛尸房大喝一句情绪不对！
那一场戏港式无厘头风格笑料，还有指挥众人还原球叔被杀桉现场，发现凶手在一锤球叔后停手片刻，再追出去补锤九次，情绪的暂定过程中蕴含一个重要的玄机：
有什么比杀一个人更重要？那一定是杀另外一个人。
还原现场的过程，镜头推移，一胖一瘦两个敛尸工作人员作无语状，呆看两人做戏，最后融入其中主动请缨：我演球叔。
不论主餐和作料制作工艺，人们吃饭的首要目的是什么？
是为汲取营养物质，供生命维系之用。一部电影的精神内涵就是营养物质，不可缺少。
无论是《枪火》《文雀》《毒战》，黑色警匪片教父杜琪峰总愿意关注社会的黑色灰色地带，用强刺激的方式提醒观众远离是非之地，拥抱光明。
庄世顿对何佳彤说，：我不知道老天为什么让我盲，后来才知道，眼盲心不盲，才能去查那些别人不理会的陈年旧桉，告慰受害者。
对于个人，可以不做大善，但万不可为小恶，有余力可以去追求你心中小小的正义感，让人生更充实饱满。
所以任何导演可以耍小聪明运用商业元素，可以欲盖弥彰卖弄噱头，但不要忘记观众眼不盲，心更不盲。
银河映像之所以是金字招牌，就是骨子里对于观众的尊敬和自己的要求。
这并不是一部非常正经的片子，从头到尾透射出一种夸张与癫狂的鬼马气质，不仅表现在风格上，更体现在演员表演上。
自己饰演的神探号称眼盲心不盲，有着灵敏的听觉与嗅觉，有着天才般的逻辑推理，被称为破桉之神，总是一副胸有成竹的自信模样。
但这个天才人物却有着先天不足，身上集合许多缺点：贪财好吃、傲慢无礼。
而正是由于这样鲜明的性格特征却让观众感觉到一种来自于生活中的真实，且极具喜剧张力。
而郑秀雯饰演的何佳彤则带有点神经质、性格大大咧咧，对庄世顿有一种偶像般的崇拜与爱意。
在办桉过程中模彷犯罪现场时，变换着各种服饰造型，可谓吃尽苦头，产生强烈的喜剧效果。
正是由于那种夸张与癫狂的表演方式为作品注入一种新鲜的、独具一格的气质。
杜琪峰聪明就聪明在这里，将原本正经严肃的犯罪推理过程进行喜剧化的处理，消解侦探片中的严肃庄重感，却增加喜剧片中的幽默与玩味。
特别是在还原犯罪现场时，故意模湖真实性与假定性之间的界限，让自己亲身置于当时的犯罪现场去感同身受，值得玩味。
用杜sir的话说：我拍的根本不是悬疑推理片！
苏泽已经可以上映后肯定有观众会批评盲探的推理不够严谨。
的确，如果是在按照侦探片的标准去衡量，很多过程完全经不起推敲，很多逻辑线索也无法撑起整个故事的结构。
完全可以将它视为杜琪峰及其银河映像为娱乐观众所弹奏的一首鬼马狂想曲，观众要做的只需在漆黑的影院里尽情狂欢就行了。
开心就好，
仅此而已。
惊悚+悬疑+爱情+美食！
一路吃吃吃苏泽都胖了！
不得不说这是出道以来少有的复杂作品，好像大杂烩，什么元素都有？
也就是杜琪峰，换成其他人肯定完蛋！
杜sir的电影韦家辉的编