1964年三笑
1993年唐伯虎点秋香
三十年前才子佳人
三十年后低等下人
一个雅韵高致
一个世俗多情
笑中带泪还是星驰
苦尽甘来岂止华安
不想超凡脱俗孤立
只知心中有爱徘徊
胸有成竹喜剧之王
嬉笑怒骂半生浮梁
抬眼看蝇营狗苟众生
低头笑不可一世狂人
人生一梦何须醉
只因太多断肠泪
心酸往事化作笑
别人谓我没心肺
挥毫泼墨谈笑间
梳妆打扮退强敌
小小心思飞纸鸢
堂堂男儿烤翅欢
秋香迷糊不觉爱
情浓华安入梦来
身份是假情是真
唐寅最是痴心人
世间女子何其多
春夏秋冬香自闻
小船既沉人不渡
旺财小强惨不忍
一路走来欢笑多
而今已是半百人
星仔星爷跑龙套
是我是你是众生
2019.1.25
一个星迷的自言自语
原来周星驰的《唐伯虎点秋香》是翻拍的，1964年就有一部《三笑》讲唐伯虎点秋香的故事。
因为成片年代是1964年，所以没有现在这么无厘头搞怪，而是才子佳人的剧情。
30年后经由周星驰的演绎在原作的框架下完成了重塑，使得唐伯虎的形象更加的生动有趣，传神，入骨，让人过目不忘。
周星驰的《少林足球》也是跟70年代的一部香港功夫足球题材的电影有许多地方神似的。
同样的题材经过周星驰的演绎都变成了极具特点的独一无二的存在。相信有华人的地方，就有周星驰，他带给世界的欢笑和泪水一样多。
每个人都在周星驰的电影里看到了自己，看到了别人，看到了希望，看到了失望，看到了未来，看到了现在，看到了无奈，看到了苦涩，看到了爱情。
看到了友情，看到了成功，看到了失败，看到了美好，看到了丑陋，看到了心酸，看到了难过，看到了平庸，看到了实在，看到了鬼马，看到了顿悟。
看到了深沉，看到了奔放，看到了内敛，看到了拼搏，看到了失落，看到了孤独，看到了寂寞，看到了黑暗，看到了光明，看到了道路。
看到了绝望，看到了大人，看到了小孩，看到了眼泪，看到了欢笑，看到了疯狂，看到了平静，看到了挣扎，看到了痛苦。
看到了潇洒，看到了落魄，看到了风雨，看到了彩虹，看到了无力，看到了崛起，看到了平凡，看到了伟大。
每一个感受写出来都会在脑海中闪回过周星驰作品的影像。并非词藻的堆砌，这是韩森眼中的周星驰，也是他心中的周星驰。
他不知道别人心中怎么想的，他愿意封周星驰为第一，最强，没有之一。
也许真实的周星驰离群索居，不喜欢跟人打交道，专注拍戏。但韩森心目中的周星驰是一个图腾。
他演绎的人物形象就像身边活生生的人，你熟悉而又陌生，你喜欢而又讨厌，你佩服而又嫉妒，你靠近而又疏远，你认同而又反感，你羡慕而又嫌弃。
没有了这么多经典的人物形象，我们的成长就会被各种脑残神剧包围，让我们怀疑自己的品味，质疑这个世界为何如此枯燥无味，工作辛苦了一天还要被这些个文化垃圾折磨。
韩森每次跟林柔儿一起看周星驰的电影的时候就会被唤醒青春的记忆。有时候啥也不做，躺在沙发上看周星驰的电影傻笑也是一种快乐。
看多了周星驰的电影会慢慢的开始学会思考，思考剧中人，剧中情，剧中事，剧中想表达的，隐藏在字里行间的太多太多了。
也有人说不必过度解读周星驰的电影，其实他也没想那么多。
无所谓，好的作品能够带来的有时会超越作品本身。就像周星驰只是觉得自己是个演员，演好戏是他分内的事，没什么大不了的。
可他的作品还是走进了亿万人的心中，生根发芽，有的成了树，有的开了花，有的取了经，有的悟了道。
如果没有传神的演绎观众是不会产生感情的共鸣的，再好的思想也需要一个平台和载体，要不然就是虚无缥缈的，周星驰的电影就是那个完美的载体。
韩森觉得自己追求宁仙儿的过程就有点神似唐伯虎点秋香，把自己当成一个低等下人，为了追求心目中的女神，什么都行，说我是唐伯虎也行，说我是华安也行，说我是低等下人也行。
不在意细节，只注重真情，除了眼中的你其他的一切都是虚幻的。
现在很多人谈恋爱是放不下身段的，怕失败，怕被拒绝，怕伤心，怕难过。
你有多大的本事就敢写多大的剧本，韩森开局可就一个农村小伙，没钱，没长相，没家世，没背景，平头老百姓一个。
可他并没有因为自己的劣势而心灰意冷，反而集中自己的优势，读过几年书，算得上一个迷途小书童，不敢说满腹经纶，谈情说爱还是够用的。
结果就是宁仙儿跟这个小书童一起度过美好的大学时光，如果你连想都不敢想，那么就更别谈做了。每个人的人生都是由自己来演绎的，千万不要怪自己拿到的剧本太差，你要先问问自己你的水平能不能演好。
如果你演的越来越好了，到最后你甚至可以决定剧本该怎么写，当人生的导演。
韩森跟林柔儿的感情戏韩森算得上是导演，他并不