第10章第九课，论演员的秘密
2005年三月八日，beijing
nooroleae.
（无论角色大小，演员不管是镜头前还是舞台上都要塑造不同的角色。）
奥朗特.考特尔.威尔在，大家们都没明白什么意思。后来才知道了真正的表演学的用意，准确的来说真正学表演并非只是在舞台上还有镜头前等等。
开课讲了这个大家们都疑问很多，为何要用英文？不得不提他在学表演用到的一本书《论演员的秘密》这本书用的是俄文，后来告诉我们表演不管是什么角色在塑造人物的时候要感受他（她的）内心世界同时还有就是喜怒忧思悲恐惊甚至是七情六欲等等都得面对现实。奥朗特.考特尔.威尔讲到这里，觉得表演真的不是容易事。
奥朗特.考特尔.威尔在课上说：
表演是一门高深的艺术，要做到演什么像什么不仅仅需要专业的表演学习，更需要长久的经验的积累；做实力派演员需要有一个长久打磨的过程。当然了，在磨练演技的过程中，做到并且做好这些基础性的表演是必须的。
一个演员，在开始表演之前，必须使肌肉处于适当状态，一种松弛状态才能产生正常的思维，逐步获得正确的体验，做到鲜明地表达出对角色内心生活的体现，使内在的情感自由地流露到外面来。
纠正初学表演的人容易紧张过火、缺乏信念、注意力不集中、想象力不丰富等等问题，首先进行无实物练习和简单动作练习。为什么要做无实物练习?无实物行动的练习得把注意力集中在大的行动中，每一个最小的组成部分上，没有实物就会促使你更加细致，更加深入地注意形体行动的性质。
如果仅仅只是为动作本身而动作，不可能成为艺术，不符合生活的真实。而有目的、有任务的动作才是需要的艺术的动作，也合乎生活的真实性。
但是，谈论起影视表演，不得不说下面这些了：
近年来，随着影视表演行业的发展，影视表演一直都是热门专业，也有不少学生为了梦想学习表演提升演技，那么，今天就来说说作为一名演员需要具备什么样的品质？
首先是，善于学习：善于学习的人能够在批判自己的基础上进入较高的境界，学会批判，就学会了创造，这一切都是要在实践中完成的。你能把握住这种规律，那你就是善于学习的人，把握规律需要去伪存真的，学习有16个字：善于学习，勇于实践，探索规律，去伪存真。
其次，多交流：表演最主要的是表现人与人之间的交流，在交往中，要以诚为本，与人为善，要开展竞争，要自尊自爱。说起来容易，做起来很不容易。
最后一点，克制：老生常谈，吃亏是福，不要把那些小亏看的太重，小地方太计较的人一定成不了大器，要稳扎稳打。希望大家在学习表演的这条道路上谦逊、真诚，学艺先做人是我们必备的基本素质。
“人生，永远没有太晚的开始，不管大家们年龄多大，仍然可以在不同时候去追梦。”奥朗特.考特尔.威尔曾私下里说过这样的话，这句话也在表演上面给大家一个选择的起点。
一个演员是否具有较高文化修养和优秀品格，从他们扮演的角色就可清楚地看到。演戏是需要一定的思想深度，艺术修养和表演技巧来实现的。只有有修养的演员，才能诠释好角色，塑造好人物。
虽然发错“鸡汤”是大家的通病，但是作为明星，更应该注意自己的言辞不是吗？而且不断的充实自己，提升自己似乎也应该成为演员、明星的一大目标。
演对手戏时，对着老艺术家们喊“一二三四五六七”.......
“比到最后的，比的就是文化。既有这把钥匙，我们何不用上一用呢？”奥朗特.考特尔.威尔又说到。
听了之后大家们窃窃私语瞬间都无语了，我之前一个同学私下说：“在无数文字面前除了探索之心，后面不知道问什么了。留下的只有在宇宙中，无限的想象空间了。”
奥朗特.考特尔.威尔接着，课上讲了很多我们没有学习过的，随即他说了这些：影视表演专业是集表演学、心理学、社会学等多种学科于一身的艺术专业，也是现在热门的专业，那么学习表演到底能学到些什么呢？
情感和肢体控制能力：
在镜头中，演员的首要任务便是表演，这需要通过内部技术（心理）和外部技术（形体）来融入角色。而掌握表演技巧的关键，正是一种情感和肢体的控制能力，通过表演培训可以训练并且提高肌肉及情感的自我控制。
提高情商：
了解自我、自我管理、自我激励、识别他人的情绪，从而更好地处理人际关系。提高临场不乱的心理素质与社交自信，掌握即兴适应、驾驭交流、换位思考的能力，获得对人生和生命的理解。
面对陌生环境的应对能力：
每一个角色、每一个剧本对于表演来说，都是探索陌生环境的一个过程。从进入角色（自我认知）到进入舞台空间（环境认知）到在这个空间内沟通和生活（环境探索），这个过程能够锻炼演员对于陌生环境的认知和接受。
增强自信心：
通过与大家互动式地交流、系统学习表演，可以让学习者更加热爱生活，语言表达能力提高了，自然能更加自信大胆的说话，从而增强社交自信，掌握表演技巧，提高自我修养。一段