峰岛所说的情况切实存在，这点，岩桥慎一在业内也听说过。不仅如此，他自己身边就有这么个人。
中村兄在drearue正式出道之前，用来吃饭的工作之一就是替游戏写配乐。
这年头，音乐人不好做。或者说，不管什么年头，不好做的音乐人才占多数。在一部分音乐人崭露头角、大红大紫的同时，另一部分音乐人就要想办法找一条自己的出路。
要么自己能够顺利出道，出不了道，要么转入幕后去给别的偶像歌手供曲，假如这一杯羹分不到，如火如荼的游戏业和蓬勃发展的动画业，就成为他们能接触到的出路。
曰本的游戏业有多发达不用多说，在游戏硬件方面，曰本几乎做到了完全垄断，在这个基础上，曰本的游戏软件也领先世界，从七十年代中期开始酝酿，如今称霸全球。
在曰本，有靠着游戏赚个盆满钵满的公司，有靠着玩游戏成为名人的选手，有被桌面游戏机拯救的咖啡馆，还有把手伸到游戏业获取巨额利益的极道份子。
既然如此，也就有靠着去给游戏写配乐养活自己的音乐人。
当然，游戏业装不下那么多音乐人。于是，另外一部分音乐人就被动画业吸走，去给动画写配乐，写主题曲。
不过，就音乐人来说，一开始就立志成为动画和游戏配乐者的不多，更多的还是在主流乐界找不到合适的出路，所以只能转去给游戏和动画做配乐。
之所以会有这样的想法，是因为配乐在游戏和动画当中，无法成为主角。当个给游戏和动画打工的音乐人，可以说是牺牲了自身的一部分，放弃自己对音乐的追求。
峰岛此刻和他提起地下音乐人转投游戏业和动画业，当中也多少带有惋惜的意思。但是，岩桥慎一听峰岛说起这件事，如同受到启发，心中忽而掠过另外一个全新的可能。
……
峰岛口中的地下音乐人们为了生计被游戏业和动画业吸走，但是，岩桥慎一反而从这当中看到了机会。
现在这个阶段，他想到什么，就会立刻就付诸行动。因而，跟峰岛见过面以后，隔天，他就去跟渡边万由美见面，跟她说起自己的想法。
“跟动画制作公司合作？”
渡边万由美听到岩桥慎一的提议，反应有一点微妙。
岩桥慎一认真点头，“没错，跟动画制作公司合作。这样一来，还能有拿到动画主题曲和配乐的机会，岂不是个不错的思路？”
话说完了，看着一直没做声的渡边万由美的脸，忽然道：“……还真够不拘小节的。”
“什么？”渡边万由美一怔。
岩桥慎一笑道，“你的脸上，现在就写着这句话。”
“我的脸上就能写这么多字吗？”渡边万由美听出岩桥慎一是在用以前她说的话反过来调侃她，也拿他的话回敬他。
“要让我试试看吗？”好不容易反杀一次，岩桥慎一顺杆往上爬。
渡边万由美才不接他这个话茬。
他也见好就收，差不多得了。把话题转回来，继续说正事，“估计你也觉得，跟动画业扯上关系，有点掉价？”
“倒也不是掉价。”渡边万由美摇头，“是限制太多了。”
岩桥慎一反驳她，“正相反，我倒是觉得大有可为。”
曰本的游戏业和动画业有多兴旺发达，岩桥慎一非常清楚。不仅如此，他还清楚这两样东西的兴盛能够到什么样的程度。
从七十年代起，曰本动画就开始大量出口外国，并且在之后，和曰本游戏产业一起对外进行文化输出。
看着阿尔卑斯山的少女》的瑞士儿童，把“教练，我想打篮球！”挂在嘴边的兔国少年，以及几十年以后东京申奥的时候，作为郭嘉名片的水管工和电老鼠，已经能够说明一切。
比起电影和电视剧这种真人出镜、实景拍摄的东西，动画和游戏更加容易被本国之外的观众所接受。
之所以如此，其中一个重要的原因，在于动画、游戏这类东西，淡化了曰本跟其他国家之间不同的风俗面貌，削弱了外国观众对和本国不同文化的抵触感。
在二维的世界里，任何元素都能够被随心所欲的运用，即使故事的内核还是曰本式的，但是也可以很自然的加入欧米的元素。
东亚人和西洋人能够毫无违和感的出现在同一画面里，曰本人的少年可以金发碧眼，在二维的世界里，“国家”被模糊了，“人种”被模糊了，变成了“世界化”的。
即使不了解曰本，不喜欢曰本，对黄种人脸盲，也能够轻松接受由曰本人做出来的动画和游戏。这一特点，是动画和游戏能够在世界的范围内受到喜爱的重要原因。
动画这东西，乍听上去容易跟低龄向产生联系，但是，动画绝不仅是只能面向低龄人士的东西。正相反，真正能够走向国民的作品，绝不是单纯的儿童向作品。
如果动画作品不是单纯面向儿童，同时也面向成年观众，那么，为动画提供、演唱主题曲，就能够成为一个相当不错的宣传途径。
对曰本的动画行业极有信心的岩桥慎一，绝不会认为和动画业产生关联是掉价的。
“……要这么说的话，该说是非常宽广才对。”岩桥慎一对渡边万由美说。
如果不是主流世界的大门不对那些音乐人打开，他们也不会选择去给游戏和动画配乐。可对岩桥慎一和渡边万由美来说，即使成立了唱片公司，