等李安拿着奥斯卡小金人说了中文的“新年快乐”时，《追梦女郎》剧组早已转战纽约拍摄后面的剧情。
《断背山》在本届颁奖季上表现亮眼，尽管无缘奥斯卡最佳影片（获奖的是黑马《撞车》，值得一提的是入围的还有斯皮尔伯格的《慕尼黑惨案》），但奥斯卡的最佳导演、最佳改编剧本、最佳原创配乐都；金球奖的最佳导演、最佳影片、最佳编剧、最佳原创歌曲以及去年威尼斯电影节的金狮奖都是属于《断背山》的。
纽约的拍摄工作顺利了许多，由于大部分剧情都是dreairls走红之后的画面，除了詹妮弗之外的其他主演妆容都改变成为成熟的舞台妆，平时的演出服也变得更加漂亮，这让碧昂斯开始游刃有余。
不过在准备拍摄一张dreairls拿着木制的小扇子微笑面对镜头的照片并且打算后期合成她们在长城上的影像时，修月觉得有点儿不对劲：电影里那时候中美还未建交呢！她们不可能比尼克松更早登上长城。她对比尔.康顿提出这一点，对方显然并没有想到这一出，思考片刻后便决定放弃这个画面。
一部歌舞片除了现场拍摄之外，录音棚的工作也非常重要。这部分修月参与的不多，她在音乐方面可没有什么经验，不过比尔.康顿愿意让她在录音棚感受学习一下。不得不说音乐真是长在黑人天赋里的东西，张口就能来上两句，说话都仿佛带着节奏感，她们唱歌的时候，声音里表现出来的都是自信。
4月，《追梦女郎》完成了所有的镜头拍摄，只剩下后期制作和部分音乐制作的部分。修月跟着导演一行返回洛杉矶，在机场分别：她需要先回学校一趟，在那之后，她可以前往比尔.康顿的工作室参与到电影的后期制作中。
让她有些意外的是，在《追梦女郎》完成制作并且成功定档今年圣诞节后，时隔大半年，她终于又一次见到了斯皮尔伯格本人。
梦工厂和派拉蒙的交易在今年初完成，这笔交易让梦工厂得到了不错的投资，而今年的斯皮尔伯格似乎并未打算拍自己的作品而是做起了制片人：改编自同名动漫作品的《变形金刚》5月底开拍，投资1.5亿到2亿美元，迈克尔.贝导演——看到迈克尔.贝就知道，这将会是充满华丽视觉效果和各种爆破戏的电影。
只是担当制片人让斯皮尔伯格清闲了不少，梦工厂也暂时不需要他的管理。
两人约在洛杉矶南部一家咖啡厅见面。
斯皮尔伯格穿着简单的衬衫和牛仔裤，看上去就像街头常见的退休老头：今年他刚好六十岁，在其他行业里是差不多到退休的年纪了。
“关于那个[外星人不一定领先]的主意，你有后续的想法了吗？”
笑眯眯的退休老头儿上来就问了这么句。
“实际上原本我有一个故事，但看了一部短片后我觉得原来的故事不够精彩。”修月的回答让对方有些惊讶。
“《约翰内斯堡的外星人》，非常不错的作品。”
这部短片刚刚上映没多久，片长只有六分钟，是南非出生的加拿大籍导演尼尔.布罗姆坎普的作品。短片刚推出没多久尽管关注度不大，但仍得到了不少赞誉，大导演彼得.杰克逊便因此片邀请尼尔.布罗姆坎普执导自己监制的游戏改编大片《光晕》。
斯皮尔伯格倒是对此有所耳闻，只是并未看过《约翰内斯堡的外星人》，此时听修月说起，不免有点好奇。
修月看出这点，主动开口解释：“它主要是讲述种族隔离，我感觉是在影射南非的种族隔离政策。”
种族歧视？
好莱坞有句话，要想拿奖，同性恋、犹太人和种族歧视。
并不是说想获奖只能拍这三个题材，而是这三个题材更容易获奖，哪怕水平差不多，但一部电影如果涉及上面三个题材，会比其他片子更容易获得评委的青睐。
“我需要回去看看短片——不过老实说，修，今天我过来的目的原本是想告诉你梦工厂和派拉蒙可以给你一个机会真正执导自己的影片。”斯皮尔伯格放下咖啡杯，表情严肃，“你是个有才华的年轻人，无论是克林特还是比尔都对你赞不绝口，你有才华，同时还很努力，尽管如今仍然年轻，可未来存在无限可能。”
“你如今已经具备了成为导演的能力。”
“如果我们给你这个机会，你有自信能够做好吗？”
成为一个导演？现在？
修月觉得自己还不够格，可是——不试试，怎么知道自己够不够格呢？
然而她还是困惑。
“斯皮尔伯格先生...我很好奇，为什么是我。”
对面的退休老头儿露出了一个笑容：“是啊，为什么是你...老实说一开始即便你在我的工作室中说了几句有创意的观点，我也只是觉得这个年轻人有点意思。”
“然而看了你的短片，我发现你可不止是有点儿创意有点儿意思而已。”
《奴隶》所表现出的不仅是修月的创作水平，对节奏的掌控力、画面的流畅感、非专业演员们投入的演出...从一个导演的镜头中，能看到的东西一点都不少，而她甚至还未从南加大毕业，仔导演这个行业年轻得可怕。
南加大的教授们对她毫不吝啬赞美；让她临时加入克林特.伊斯特伍德的片场她也能让固执的老牛仔松口夸赞两句；而在《追梦女郎》剧组的表现，更是让主创人员们赞不绝口，尽管该片的副导演有好几